문서의 임의 삭제는 제재 대상으로, 문서를 삭제하려면 삭제 토론을 진행해야 합니다. 문서 보기문서 삭제토론 앨범 아트 (문단 편집) == 역사 == 앨범 포장 자체는 78 rpm 레코드가 등장한 1910년대부터 만들어지기 시작했으나, 대부분 마분지 봉투에 제목이나 뮤지션 이름을 적는 정도였다고 한다. 앨범 포장에 뮤지션에 관련된 이미지를 넣거나 디자인한다는 개념은 1938년 [[컬럼비아 레코드]]에서 알렉스 스타인와인스를 고용해서 디자인을 맡긴 게 그 시초라 본다. 스타인와인스는 그 점에서 앨범 아트/앨범 아트 디자이너의 선지자라 불린다. 앨범 커버 디자인의 제작은 [[클래식(음악)|클래식 음악]] 앨범들과 [[영화]] 사운드트랙 앨범, [[뮤지컬]] 앨범, [[재즈]] 앨범을 중심으로[* 이 외의 [[팝 음악|팝]]과 [[록 음악]]은 1960년대 초반까지도 LP가 아닌 [[싱글(음악)|싱글 레코드]] 위주로 소비/감상이 이루어지는 게 일반적이었다.] [[LP]]가 중요한 음악 감상 매체로 부상하기 시작한 [[2차 세계 대전]] 이후에 더욱 보편적으로 정착하게 된다. 다만 이 때에도 앨범 커버 디자인의 내용 자체는 1960년대 이전까진 아티스트의 사진이나 그림에다가 앨범 제목과 곡명을 적는 게 전부였고 그 이상의 큰 신경을 쓰지는 않았었다. 다만 1950년대 후반부터 [[재즈]] 음악계에서는 [[블루 노트 레코드|블루 노트 레코드사]]가 [[바우하우스]]에 영향 받은 간결하고 인상적인 재즈 앨범 커버 아트를 만들기 시작했다. 그러나 [[로큰롤]] 등 [[팝]] 음악계에서는 [[엘비스 프레슬리]]의 레코드에서 보다 신경 쓴 멋진 커버 디자인이 간혹 나왔던 예외를 제외하면 별 발전 없이 머물러 있었다. 그러다가 앨범 커버를 하나의 [[예술]] [[작품]]의 일부로 인식하고 야심차게 커버 디자인 제작을 하기 시작한 건 [[비틀즈]]부터였다. 제일 초반에는 다른 뮤지션들과 크게 다르지 않게 뮤지션 사진만 들어간 단순한 커버에서 시작했지만, 1964년 앨범 [[A Hard Day's Night]]에서 마치 [[영화]] [[필름]]의 연속 스틸을 늘어놓은 듯한 사진 이미지를 커버에 배열하는 신선한 아이디어의 앨범 커버를 선보였고[* 이는 같은 해에 비틀즈가 동명의 영화에도 출연했기 때문에 영화같은 이미지를 앨범 커버 아트에도 반영한 것이다.], 이후 1965년부터 내놓은 거의 모든 비틀즈 앨범들의 커버 아트들이 죄다 록 음악 역사상 중요한 아이콘적인 지위를 차지하고 있을 정도로 앨범 커버 아트웍의 선구자적인 역할을 한 것으로 평가받고 있다. [[Rubber Soul]]은 제목 글자 디자인과 사진 구도가 "물렁물렁한 고무 영혼"이라는 제목이 주는 느낌에 딱 어울리도록 묘하게 구부러져 있는 디자인이고, [[Revolver]]에서는 콜라쥬 기법을 사용하여 마치 만화같은 느낌을 연출했다. [[Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band]]에서는 유명한 역사상 인물들 수십 명의 밀랍인형을 마치 자기들의 조연처럼 세워놓는 익살스런 파격을 선보이더니, [[The Beatles|화이트 앨범]]에서는 자신들 전작 앨범커버들의 꽉 찬 느낌과는 정반대로 한쪽에 조그맣게[* 그것도 반듯하지가 않고 기울어져 있다.] 박혀있는 밴드 이름 앰보싱 외엔 아무 것도 없는 텅 빈 커버를 내놓아서 대조적인 시도를 했다. 마지막 발표 앨범인 [[Let It Be]] 커버에서 배경이 4분할 되어 멤버 개개인의 얼굴이 따로 담겨 있는 구도가 이후 여러 다른 뮤지션들의 앨범들에서도 모방되었고, [[Abbey Road]]의 횡단보도 앨범 커버는 역사상 가장 유명한 앨범 커버로 꼽힌다.[* 런던에 방문한 음악팬들이 그 앨범 사진의 실제 배경인 [[애비 로드 스튜디오]] 앞 횡단보도에서 비틀즈와 똑같이 흉내내며 건너는 기념사진을 찍는 것이 하나의 문화적 패러디 퍼포먼스처럼 정착되었을 정도이다.] 비틀즈 이후로 [[롤링 스톤즈]], [[더 후]], [[핑크 플로이드]], [[레드 제플린]], [[데이비드 보위]], [[퀸(밴드)|퀸]] 등 여러 유명 아티스트들도 이어서 각기 인상적인 앨범 커버를 선보였다. 그 중에서도 [[핑크 플로이드]]의 앨범 커버가 유명하다. 핑크 플로이드는 커리어 대부분의 앨범 아트를 당대의 유명 디자인 그룹 [[힙노시스]]와 협엽했고 그 외에도 미술학도였던 멤버 [[시드 바렛]]과 유명 [[일러스트레이터]] 제럴드 스카프 등 쟁쟁한 아티스트들이 밴드의 앨범 아트에 참여했다. 정규 앨범 뿐만 아니라 컴필레이션, 라이브 앨범의 커버에도 공을 들여 후대에 많이 패러디되기도 했고, [[The Dark Side of the Moon]], [[Wish You Were Here]], [[The Wall]]과 같은 전설적인 앨범 아트를 남겼으며 데뷔 앨범인 [[The Piper at the Gates of Dawn]]도 당시 특이한 앨범 커버로 아주 유명했다. 과거 1960년대에서 1980년대까지는 CD나 [[MP3]]가 아닌 LP 위주였으므로, 그 크고 아름다운 LP 사이즈 덕분에 큰 그림으로 앨범 커버를 감상할 수 있어서 현대의 CD 그림이나 MP3 태그에서 보는 작은 이미지로는 구현해 낼 수 없는 강렬한 느낌을 받을 수 있었다. 그래서 CD의 시대로 들어가는 시점부터는 LP의 커다란 앨범 커버가 주었던 시각적인 아우라를 잃게 되었다고 아쉬워하는 음악팬들이 많다. [[대한민국]]에서는 1980년대부터 앨범 커버에 신경쓰는 풍조가 생기기 시작해 1990년대부터 본격적으로 발전하게 된다. [[한대수]]의 [[멀고 먼 길]]이 한국 앨범 커버 아트의 효시로 꼽히며 [[산울림]]의 크레파스로 그린 아이 그림 같은 앨범 아트도 발매 당시 인기를 탔다. [* 김창완이 전부 그렸다고 한다.] 이후 [[시나위(밴드)|시나위]]의 [[Down and Up]]이 일대 혁명을 일으켰다고 평가받는다. 유명 앨범 커버 디자이너로는 전상일(전시공)을 꼽는 편이다. [[패닉(가수)|패닉]]이라던가 [[서태지]] 음반 디자인이 그의 작업물이었다. 2000년대 이후론 [[김기조]]도 유명해졌다.저장 버튼을 클릭하면 당신이 기여한 내용을 CC-BY-NC-SA 2.0 KR으로 배포하고,기여한 문서에 대한 하이퍼링크나 URL을 이용하여 저작자 표시를 하는 것으로 충분하다는 데 동의하는 것입니다.이 동의는 철회할 수 없습니다.캡챠저장미리보기